簪花仕女图

唐 周昉 辽宁省博物馆

长卷 绢本 设色 

182×46.4厘米

《簪花仕女图》是周昉绮罗人物画风格的代表。施展阐发出贵族仕女养尊处优，一派闲适的生活情态。

此卷是全世界范围内专家学者唯一认定的唐代仕女画传世孤本。除了唯一性之外，其作品的艺术价值也很高，是典型的唐代仕女画标本型作品，是能代表唐代现实主义风格的绘画作品。

“绮罗人物”，是指中唐时期以张萱、周昉为代表的宫廷仕女画。“绮罗”一词，本指华贵的丝织品或丝绸服饰，后代便用以代称贵妇、仕女。中唐以后，以张萱、周昉为代表，专以描绘宫廷贵族仕女游乐与生活为主题的绮罗人物画盛行一时。

周昉（生卒年不详，大致活动于八世纪下半期至九世纪初），字仲朗、景玄，京兆（今陕西西安）人，唐代著名画家。出身显贵，先后任越州、宣州长史。他能书，擅画人物、佛像，尤其擅绘绮罗人物。其笔下仕女容貌端庄，体态丰肥，色彩柔丽，为当时宫庭士大夫所喜爱；《唐朝名画录》称其“画佛像、真仙、人物、士女，皆神品也”，《宣和画谱》甚至称其“传写妇女，则为古今之冠”。是中唐时期继吴道子之后而起的重要人物画家，当时有名的宗教画家兼人物画家。早年效仿过张萱，后来加以变化，别创一体。

《簪花仕女图》描绘了宫廷女性的形象，她们装束华丽，仪态雍容，气质娴雅，人物个性化的特征不是画家表现的重点。

此图展现了画家高超的用笔技巧与赋色能力。人物的线条细腻柔韧而又凝练通畅，衣纹的线条虽然精细，却画得十分轻松，服饰的质感也表现精妙。

画家通过色彩的微妙变化，将纱衣的质感和冰肌雪肤之感表现得十分自然，可谓是“绮罗纤缕见肌肤”的图画写照。而画面中贵族仕女的各式头钗及饰品，均以金、银粉画出，又极富装饰意味。

画面的色彩柔丽典雅，与细淡的墨线相协调，全图以朱红为主色，辅以石青、葱绿、米黄、草绿、白、金、紫等多种色彩，在统一协调的韵律中又富有变化。

此图的构图模式为唐人常见的一组（人）一景平列展开的布局方式，人物之间通过姿态、眼神互相串联起来，而首尾处的两名仕女，一人向右而立，回首左望，另一人向左而立，回首右望，且服饰颜色相似，使画面的首尾产生一种呼应感。这些仕女虽然均为站立，但每人的动作姿态却各自不同，尤其是对手部的描绘富有变化，有下垂、提衣、握柄、拈花种种姿势，无不展现出画家娴熟的绘画技巧与高超的造型能力。

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唐代尤盛人物画，此或许是时代所需求。周昉即是处于盛、中唐时期长安最著名的宗教、人物画家。他入门张萱，后自创风格，善画浓丽丰肥的仕女，又极能写真。

世传的故事有：周昉、韩干都画了郭子仪的女婿赵纵的肖像。两幅画悬挂在一起，众人都分不出优劣。后来郭子仪的女儿亲自来看，认为韩干的画“空得赵郎状貌”，而周昉能够“兼移其神气、得赵郎情性笑言之状”。这是说周昉的肖像能够传神，达到了较高的水平，此事被传作佳话。

周昉的艺术活动期较长，长达三四十年，即大历至贞元年间（766－805），其活动范围主要集中在长安和江南两地。周昉的官宦生涯和贵族地位使他长期优游于贵胄子弟间，故有机缘接受张萱的绘画主题和艺术手法。他“初效张萱，后则小异”（唐·张彦远《历代名画记》。周昉的画风与张萱之迹是云云相似，以至于后人要从周昉不在仕女耳根敷染朱色这一“小异”来区别两人的作品。事实上，周昉还有许多张萱所没有的新创。

周昉擅长的画科不及其师张萱广博，他长于仕女画、肖像画和佛像画，仅限于人物画中的各个分支。但周昉有许多艺术上的独到之处，他创制出体态端严的“水月观音”，将观音绘于水畔月下，颇有艺术魅力。这不仅为画工所仿，而且也成为雕塑工匠的造型样式，流传极广。更重要的是，后人将周昉的人物画特别是仕女画和佛像画的造型尊为“周家样”，与“曹家样”（北齐曹仲达创）、“张家样”（南朝梁张僧繇创）、“吴家样”（唐代吴道子创）并立，合称“四家样”，是中国古代最早具有画派性质的样式，为历代画家所推崇。

参考文献：

陈师曾 中国绘画史/高居翰 图说华夏绘画史/中国绘画名品